Formation - Raconter : un art premier

5 jours 9h30 à 13h – de 15h à 18h
Chaque demi-journée comporte une pause.

Premier jour : 2 séquences

J1 S1 – Accueil des stagiaires et présentation des projets

> Objectifs : Se connaître et évaluer les besoins et les attentes. Prendre conscience de sa présence dans le groupe, posture, placement de la voix, détermination, attention, curiosité nécessaire pour faire connaissance
> Méthode : Un temps minuté est donné à chaque stagiaire qui présente son univers et répond aux questions : « Quel conteur, quelle conteuse je suis ? », « D’où je viens ? », « Où je voyage ? »
Présentation d’un extrait court d’un conte, d’une prose, d’une poésie ou d’une chanson
> Compétences : Visualisation de la manière dont la voix, le timbre, le corps, la singularité se manifestent dans une assemblée et des atouts naturels sur lesquels le stagiaire peux prendre appui

J1 S2 – Travail collectif – Le corps en mouvement, la voix, les origines du langage

> Objectif : Découvrir l’espace de jeu : la scène
> Méthode : Mise en mouvement du corps sur la base d’un entrainement soigneux et minimaliste inspirée des arts martiaux ; travail de la voix et de l’expiration, de la gestion de l’air ; identification des mauvaises habitudes ; habitation de l’espace ; développement d’une prononciation méticuleuse des syllabes et consonnes
> Compétences : Capacité à se débarrasser du malaise personnel grâce au travail collectif ; enrichissement de son histoire ; élargissement de la perception ; prise de conscience que parler et écouter se font ensemble

Deuxième jour : 2 séquences

J2 S1 – Travail collectif

> Objectifs : Rendre explicite les questionnements et les défis en cours
> Méthode :
Exercices :

• Tour de paroles sur l’expérience de la veille
• Le corps en mouvement, s’autoriser l’inhabituel
• La geste parole : relation corps/voix, la parole ancrée dans le cœur

> Compétences : Capacité à repérer les mécanismes organiques et les élans spontanés de l’oralité

J2 S2 – Travail individuel

> Objectif  : Raconter en simplicité (Raconter c’est décrire et refléter. Toute opinion ternit le miroir)
> Méthode : Racontage en solo. Découverte de la narration en pure description et en temps minuté. Exercices test pour nommer, ressentir, éprouver, considérer avec précision
> Compétences : D’un stagiaire à l’autre, l’exigence est affinée et la vivacité accrue. Racontage avec acuité

Troisième jour : 2 séquences

J3 S1 – La joie comme moteur d’investigation

> Objectifs : Synchroniser le mouvement / la voix / l’intention ; laisser faire la mémoire du corps
> Méthode : Jeux en cellules miroir, geste, chant, mouvement, jeux d’enfance
> Compétences : Découverte de la fluidité du grave et du léger, l’authenticité et la ruse, le rire et le tragique

J3 S2 – La réalité et le conte dit « merveilleux »

> Objectifs : Abandonner le projet de bien raconter pour se laisser surprendre par ce que dit l’histoire
> Méthode : Les passages individuels seront ponctués de recherches collectives d’entrainement pour « soulever un lièvre » et laisser place à l’imprévu
> Compétences : Capacité à relooker les histoires, à leur donner un nouveau souffle, une énergie nouvelle qui dynamise et fait surgir tel ou tel aspect de la condition humaine

Quatrième jour : 2 séquences

J4 S1 – Réflexion : « Comment je fais face avec mon désir ? »

> Objectifs : Raconter c’est être témoin, savoir être à l’affût de ce qui se passe
> Méthode :
Exercices : Incarner, visiter, explorer, proférer, percevoir, observer, faire silence… Suites de mouvements et de jeux de langages qui court-circuitent l’anticipation
> Compétences : Capacité à assumer la solitude, le léger décalage dans l’assemblée
Connaissance des échauffements nécessaires à la confrontation avec un public

J4 S2 – Magie et poétique du conte

> Objectifs : Se questionner autour du répertoire, de l’harmonisation, des échos, de ce qu’il y a « au delà des mots »
> Méthode :
Exercices :

• Raconter corps et âme une histoire, passage du sonore au parlé
• Traquer les arrêts naturels qui manifestent la présence au monde
• Appréhender le conte comme acte de foi

> Compétences : Réconciliation du corps et de l’esprit pour qu’ils œuvrent ensemble sans délai : conscience que raconter est une expérience sensorielle et inouïe à partager

Cinquième jour : 2 séquences

J5 S1 – Corps et voix inscrits dans le rituel 

> Objectifs : Assimiler la liberté de la conteuse et du conteur
> Méthode : Travail vocal par petits groupes autour de la répétition, de la prise de risque, de la scène comme terrain de jeu, du cadre
> Compétences : Autodétermination du groupe, émancipation, appréhension plus fine de son projet personnel

J5 S2 – Bilan

> Objectifs : User de sa propre intelligence pour partager l’essentiel d’une expérience artistique ; comprendre les limites et les ouvertures de l’histoire
> Méthode : « Enseigner n’est pas remplir un vase mais allumer un feu »
La parole est donné à chaque stagiaire sur une consigne particulière dévoilée au dernier moment.
> Compétences : Adéquation entre rêve et création, entre acte de parole et réalisation. Réponse à la question : « comment je fais mon chemin avec ce que je suis »
Vivacité accrue. Capacité à raconter avec acuité

MYRIAM PELLICANE

Elle est conteuse et formatrice. Avec la compagnie Izidoria dont elle est la directrice artistique, elle explore les arts de la parole, le théâtre contemporain, le conte et la musique. Son travail et sa recherche se concentrent sur des courants actuels comme la pop culture ou les paroles émergentes. Elle s’intéresse particulièrement à la notion de limite et aux récits sur la mutation de soi et du monde. Elle porte une attention soutenue à la voix, au corps et à la perception du moment présent. Sa pratique du récit s’est construite sur les scènes de rock, de musiques innovantes, improvisées et traditionnelles. Elle a régulièrement travaillé avec Didier Kowarsky dont elle partage l’intérêt pour le mythe, la musique, la poésie et la réflexion, l’interrogation.

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